Väritila

Mari Hokkanen

"Väritila utställningen granskar färgernas kulturella historia och deras användningsområden genom känslorna och symboliken som definierar dem."

Grönt är förruttnelsens och möglets färg. Färgen är även symbol för avundsjukan och döden. Den är förnyelsens och överlevnadens symbol. Hur mycket jag än försöker, lyckas jag aldrig bli så våldsam och intensiv som känslan av avundsjuka. Istället begraver jag min avundsjuka och låter i dess ställe den gröna färgen träda fram; en historisk förgiftning, död och återfödelse.

Färg är fysik, elektromagnetisk strålning. Färg är som vilken som helst annan temporär form, en kvadrat eller ellips, i sej själv är den betydelselös. En betydelse får färgen först då en individ eller ett samhälle ger den mening. Färger har sin speciella betydelse för olika kulturer och i olika tidsepoker. Färgens betydelse för individen är delvis kulturellt betingad, men även en djupt psykologisk upplevelse som är svår att behandla eller sätta ord på.

Vad är grått? Vilken historia berättar färgen? Jag gör tio skisser, och försöker gestalta den gråa osynligheten inom mej, men till slut förblir jag ändå ensam mitt på den ödsliga scenen. Det intetsägande och vardagliga tar över.

Väritila utställningen granskar färgernas kulturella historia och deras användningsområden genom känslorna och symboliken som definierar dem. Färgen blir ett verktyg, ett annorlunda spel, vars enkla regler är förutbestämda; Måla alltid samma fem kvadratmeter stora utrymme i olika färger. Presentera sedan de känslor som den specifika färgen väcker, den kulturella, historiska eller subjektiva betydelsen, eller en kombination av alla dessa. Använd minimalistisk rekvisita och låt färgerna tala för sej själva.

Utställningen har tidigare visats i Helsingfors på galleri Muu-Kaapelli 2018 och på Pohjanmman Valokuvakeskus 2019

Utställningen har möjliggjorts med stöd från Suomen Kulttuurirahasto, Uudenmaan Rahasto och Svenska Kulturfonden.



Om Konstnären:

Mari Hokkanen är en fotokonstnär från Helsingfors. Hennes bildberättelser består av iscensatta situationer och installationer skapade av återvunnet material. De surrealistiska bilderna behandlar stundvis tunga och allvarliga teman, men det naivistiska visuella uttrycket ger även rum åt en mer humoristisk tolkning av verken.

Till Hokkanens arbetsformer hör även fotografiska självporträtt. Konstnären finns ofta själv med som en del av de egna verken.

Användningen av färgerna länge varit en viktig del av Hokkanens arbetsprocess. För att bygga upp varje enskilt verk börjar konstnären med att för hand måla en bakgrund, istället för att använda färdiga, generiska bakgrunder. På detta sätt arbetar sej konstnären konkret in sej i färgerna värld. Under de två senaste åren har Hokkanens fokus vänt sej mot vissa speciella färgers dominanta roll i arbetsprocessen.

Mari Hokkanen har hållit soloutställningar och deltagit i grupputställningar både i Finland och utomlands, exempelvis i Skottland, Estland och Spanien.